A vocalista e guitarrista da banda Leela, Bianca Jhordão, nasceu em 04 de agosto de 1977 no Rio de Janeiro.Em 1990, integrou importante banda do cenário independente carioca na época, a banda Polux. Bianca Jhordão não é apenas uma cantora, ela tem vários dons, como tocar maracas, teclados, bateria, baixo, violão, theremin e também foi apresentadora do programa Nickers, transmitido pela rede Nickelodeon. Atualmente, Bianca, apresenta o "Combo Fala + Joga" da PlayTv e outros quadros do canal e também é integrante da banda eletro/rock Brollies & Apples .
terça-feira, 30 de agosto de 2011
Bianca Jhordão
A vocalista e guitarrista da banda Leela, Bianca Jhordão, nasceu em 04 de agosto de 1977 no Rio de Janeiro.Em 1990, integrou importante banda do cenário independente carioca na época, a banda Polux. Bianca Jhordão não é apenas uma cantora, ela tem vários dons, como tocar maracas, teclados, bateria, baixo, violão, theremin e também foi apresentadora do programa Nickers, transmitido pela rede Nickelodeon. Atualmente, Bianca, apresenta o "Combo Fala + Joga" da PlayTv e outros quadros do canal e também é integrante da banda eletro/rock Brollies & Apples .
A sonoridade do quarteto é baseada em artistas americanos dos anos 1990 como Weezer e Nirvana, além de ícones da música independente carioca. Também passaram pela banda os baixistas Melvin (Carbona e diversos outros grupos/projetos), Kátia Dotto e Velho (Jimi James). Em 2003, assinou contrato com o selo Arsenal que, ligado à gravadora EMI, lançou o primeiro álbum da banda no ano seguinte. Em 2005, a banda abriu os shows da cantora canadense Avril Lavigne no Brasil.
Pitty
Pitty, nome artístico de Priscilla Novaes Leone, (Salvador, 7 de outubro de 1977) é uma premiada cantora brasileira de rock. Já passou por duas bandas antigas, Inkoma e Shes, e em 2003, com nova banda (Pitty), a cantora adotou definitivamente seu nome artístico . Vendeu mais 2 milhão de cópias na carreira, sendo uma das bandas de rock que mais venderam nos anos 2000. Pitty foi eleita a cantora de rock mais sexy e bonita da América Latina e no Brasil, e, ainda a 35º vocalista de rock mais sexy do mundo em 2010.O Rock in Rio 2011 já tem alguns nomes de peso do cenário brasileiro confimados, Pitty é uma delas, segundo informações da organizadora Roberta Medina, filha do empresário Roberto Medina, e vice-presidente do evento
Foi a banda de rock mais premiada nos anos 2000.
Pitty levou vários prêmios no MTV Video Music Brasil, da MTV Brasil, entre eles, duas vezes artista do ano, ganhou o prêmio de clipe do ano, show do ano, três vezes seguidas como vocalista da banda dos sonhos e muitos outros. Pitty ganhou aproximadamente 51 prêmios ao longo dos seus sete anos de carreira, um recorde.
Em 2011 Pitty deu uma entrevista a uma rede social ao vivo, Orkut falando sobre o lançamento do seu novo DVD, sendo assim inaugurando o Orkut Ao Vivo(Onde terá entrevistas exclusivas de famosos de todos os meios). E ainda transmitiu 10 músicas do DVD "A Trupe Delirante No Circo Voador" via Youtube no dia 10/05. Esta é a primeira vez que um lançamento utiliza duas das principais plataformas do Google no Brasil, o Orkut e o Youtube.
Em 2011 Pitty apareceu no chart Social 50 da revista americana Billboard na 14ª psoição, sendo esta a maior estreia de um artista nacional neste chart, afrente de nomes como 50 Cent, entre outros. Já no Uncharted da mesma revista Pitty chegou a 3ª posição, com isso superou o cantor Luan Santana e se tornou a brasileira mais influente na Web.
Nascida na capital baiana, Pitty passou a infância em Porto Seguro, no mesmo estado. Seu pai, músico e dono de bar, tocava bastante as canções do conterrâneo Raul Seixas, e ainda de outros tantos rockeiros dos anos 1960 e 1970, como Beatles, Elvis Presley e Lou Reed. Posteriormente, artistas como AC/DC, Nirvana, Alice in Chains, Metallica, Pantera, Faith No More,The Smiths, Mars Volta, Queens of the Stone Age,The White Stripes, Muse e até a cantora Madonna fizeram parte de suas principais influências.
Cresceu em meio ao cenário de bandas baianas independentes, com as quais participou de rodas de shows em um bar de Salvador. Um dia, entrou na roda cantando "Smells Like Teen Spirit" da banda Nirvana e desde então decidiu investir na área musical, com o apoio do grande nome do cenário underground Rogério Big Brother (dono do selo bigbross records).
Também participou da banda Shes (1997–1999) como baterista. A banda era também formada por Carol Ribeiro (guitarra), Liz Bee (guitarra e vocal) e Lulu (baixo). Pitty participou também da banda Inkoma (1995–2001), iniciando sua carreira como vocalista.
Foi aluna da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia.
Pitty foi procurada pelo produtor musical Rafael Ramos (o mesmo de bandas do mainstream adolescente brasileiro e do cenário independente, como Raimundos e Matanza).
Casamento
No dia 22 de dezembro de 2010, a cantora casou-se com o baterista Daniel Weksler da banda NX Zero.
O casamento foi de forma inusitada, pois ela casou-se de vermelho e em um famoso bar.
Carreira
2003–2005: Admirável Chip Novo e Anacrônico
Em 2003, Pitty lançou seu primeiro álbum, Admirável Chip Novo, onde ela conquistou sua fama e vendeu mais de 700 mil cópias, o álbum rock mais vendido do Brasil em 2003.
Em 2005 ela lançou o CD Anacrônico e mostrou que veio para ficar, sempre emplacando vários sucessos. Esse álbum vendeu mais de 510 mil cópias, de novo o álbum rock mais vendido do Brasil em 2005.
2007-2008:{Des}Concerto ao Vivo
Em 2007, após a turnê do Anacrônico, ela lançou seu primeiro DVD ao vivo, o {Des}Concerto ao Vivo. Além de ser lançado nos formatos CD, DVD e DualDisc, o registro de show da banda foi também lançado em um modelo de aparelho celular, resultado de uma parceria com a Nokia. Com isso, Pitty recebeu o prêmio "Celular de Platina" pela vendagem de 450 mil aparelhos contendo seu álbum.
2009-2011: Chiaroscuro e novos rumos
Em 2009, lançou seu mais atual álbum chamado Chiaroscuro. O primeiro single do álbum, "Me Adora", logo atingiu os primeiros lugares nas principais rádios brasileiras. Chiaroscuro ganhou um jogo de celular que é baseado em suas músicas, algo inédito no país, chamado Chiaroscuro: O Jogo. Seu segundo single, Fracasso chegou ao topo das paradas brasileiras de rock e o top 10 da Hot 100 Brasil. O terceiro single, Só Agora, tirando o rock, para um rock-pop calmo chegou ao to 40 da Hot 100 Brasil.
Seu clipe "Me Adora" já possui mais de 10 milhões de visualizações no Youtube em apenas 1 ano.
Em 2010, A Revista Época elegeu a Pitty entre os 100 brasileiros mais influentes do ano. Na publicação um texto escrito por Carlinhos Brown ressaltava que a Pitty levou o rock da Bahia para o resto do país.Ainda em 2010, foi eleita a vocalista de rock mais sexy da América Latina e a 35º do mundo.
Kittie
Kittie é uma banda de metal canadense de London (Ontário). Foi formada em 1996. A banda passou para o sucesso em 1999, quando a faixa "Brackish" tornou-se um hit único. A banda também apoiou, durante o início da década de 2000, o Slipknot em turnê pelo Reino Unido, abrindo-lhes vários concertos aumentando a popularidade da banda.Origem do nome
O nome "Kittie", explicado por Morgan Lander:
"Quando nós fomos a pensar em nomes para chamar a banda antes de nosso primeiro show, nós tínhamos decidido que queríamos algo completamente contraditória ao que a banda e o som da banda. Penso que escolhemos Kittie porque queríamos algo totalmente inesperado, algo que soou fraca, de modo que quando se ouve a banda pela primeira vez, seria um choque total. Penso que houve alguns outros nomes pussy sounding ... Tal como Swan ou Swansong (que é o que eu me lembro realmente querendo chamar a banda) ... Mas Kittie foi escolhido, e o resto é historia."
A banda canadense Kittie foi formada por Morgan Lander (vocal e guitarra), Mercedes Lander (bateria) - irmã da vocalista Morgan. Mercedes e Fallon se conheceram nas aulas de ginástica em 1996 e juntamente com Morgan começaram os ensaios fazendo covers de Nirvana e Silverchair. "Eu cresci muito com tudo isso" diz Mercedes. Fallon completa: "Eu encontrei uma música legal tocando com elas". A banda precisaria de uma baixista, e foi assim que chamaram Tanya Candler. Nascia então a banda "Kittie" em setembro de 1999. As músicas começaram a surgir e Tanya escreveu e colocou sua voz na versão original de "Paperdoll" que só é encontrado em antigos registos da banda, já que a versão atual é cantada por Morgan.
Por motivos desconhecidos Tanya não durou muito em Kittie, sendo substituída por Talena Atfiled e se envolvendo com uma banda chamada "Candy Darlings". Com a entrada de Talena, a formação atual do Kittie estava pronta.
Segundo elas, nunca ficaram dançando semi-nuas para o time do colégio, não estão incluídas no sonho americano de vender milhões de discos e muito menos entrariam em um palco para cantar "Hit me baby, one more time" - "Somos mais maduras que isso!" - referência à cantora pop Britney Spears. "Não temos nada contra Britney, não estamos falando mal dela, nós só não queremos ser como ela!" esclarece Mercedes. Morgan completa "Comparar nossa banda com Britney é a mesma coisa que comparar o preto com o branco."
A definição para o som da banda seria uma mescla de glam, New Metal e Death Metal, mostrando uma brutalidade verdadeira igual à sua realidade obscura. "Percebo às vezes que as pessoas não entendem o que estamos fazendo e de onde viemos, por isso fiz a música 'Do you Think I´m a Whore?' onde falo de mim e do jeito que os outros estão me vendo. É o preço que se paga ao entrar em um meio que até pouco tempo atrás era exclusivamente masculino." diz Morgan.
"Nós mostramos uma atitude pesada tanto no palco como em estúdio e as pessoas não esperam isso de uma banda formada só por garotas. É por isso que 'Spit' é minha música preferida. Falo sobre aquelas pessoas que nos julgam antes de escutar nossa música. Quando entramos no palco as pessoas ficam com aquele ar desconfiado esperando as Spice Girls ou coisa do tipo. Minutos depois que o show começa todos estão pulando, gritando e fazendo mosh!" diz Mercedes.
Na composição das músicas, segundo elas tudo é natural. "Nós não queremos fazer um som parecido com o de outra banda. Todas as idéias surgem naturalmente, simplesmente acontecem. A faixa 'Paperdoll' por exemplo foi uma das primeiras músicas do nosso CD, mas nela passamos uma mensagem. Queremos acabar com aquela imagem de que a mulher sempre é indefesa." fala Morgan.
Sendo uma banda bastante comentada e com um CD bastante divulgado, fizeram uma turnê abrindo os shows do Slipknot. Foram a primeira banda confirmada no Ozzfest 2000 e sua música "Spit" foi usada nos comerciais da Playstation "ECW Hardcore Revolution".
Mas nem tudo estava bem para as garotas do Canadá. Mike Cox, baterista do Coal Chamber, falando numa entrevista do cimo do seu elefante privado, falou em uma entrevista que o Kittie é uma banda "vendida", que os pais delas escrevem todas as músicas e que pagaram para excursionar com o Slipknot e terem suas músicas executadas nas rádios.
Depois de ter sido cancelada a turnê junto com o Pantera por causa do acidente com o vocalista Phil Anselmo, elas entraram em turnê com o Mudvayne e Nonpoint.
A banda lançou um ep "Paperdoll Ep" em dezembro de 2000, com faixas ao vivo, uma faixa remixada e o clip da música "Charlotte".
Em 2001 a banda preparou - se para lançar seu segundo cd oficial, com o nome de "Oracle". Fallon deixou o grupo sem dar muitas explicações e começou um novo projeto chamado Amphibious Assault.Em seu lugar entra Jeff que tem um outro projecto os Thine Eyes Bleed, antigo professor de guitarra das delas.
2002 chega e a banda começa novos shows e turnês pelo mundo. De repente é anunciado no site oficial que a baixista Talena saiu da banda. Novamente sem muitas explicações para o ocorrido, a banda chama Jennifer Arroyo (ex-Spine) para ocupar o posto de baixista. Em junho a banda começa uma turnê pela europa onde inclusive toca em algumas datas do Ozzfest europeu. Mais tarde seria a vez de Jeff sair e Liza Marx assumir as guitarras.
Em 2004 Kittie lança o seu 3º álbum Until the End
Até março de 2005, foram assinadas a Kittie Artemis Records , mas devido a "uma proposta de alteração ao orçamento para a gravação enquanto se aguarda o quarto álbum Kittie". Os problemas entre o grupo e a gravadora tinha sido por muito tempo. Em março de 2004, Artemis e Kittie veio para fora do tribunal, uma resolução sobre royalties não pagos e 11 por incumprimento de contrato Artemis.
Em Março 23 de 2005 Morgan Lander fez um post que indica que ambos Lisa Marx e Jennifer Arroyo tinha deixado a banda. Jennifer Arroyo's foi amigável, enquanto Lisa Marx's foi uma surpresa. Tal como acontece com Talena Atfield da partida a partir da banda, razões financeiras foram citadas, e, no caso de Jennifer Arroyo, o desejo de trabalhar fora de Kittie a tempo inteiro, foi um factor adicional. Jennifer Arroyo iria para se juntar ao Billy Graziadei de Biohazard para formar Suicide City.
Em 2005 Kittie acrescentou dois novos membros: Tara McLeod, na guitarra, e Trish Doan, no baixo. 2005 também trouxe a estréia de Morgan e Mercedes "linha vestuário, Poisoned Black .
Em 7 de fevereiro de 2006 Kittie liberou oNever AgainEP através de Rock Ridge Music. Também em 2006, vocalista Morgan Lander fez vocais para a música "It Turns to Rust", do álbum "In the Arms of Devastation", dabanda de death metal canadense Kataklysm.
Em maio de 2006 Kittie anunciou para criar sua própria gravadora, "Kiss of Infamy Records", que incluirá a distribuição por grandes rótulos IME. O nome do marcador foi mais tarde alterado para o X of Infamy previamente anunciada a partir de Kiss of Infamy após receber um cessar-e-desistirem carta de advogados que representam Kiss Catalog Ltd. (o proprietário dos direitos de propriedade intelectual relacionados com o grupo musical Kiss) alegando que o Kiss of Infamy marca era "confusa similar" ao seu cliente da marca. O 4º álbum é intitulado Funeral for Yesterdaye foi lançado em fevereiro 20 de 2007 através de sua nova etiqueta.
Juntamente com o lançamento de Funeral for Yesterday foi anunciado por Morgan Lander que seria lançadoum DVD de 45 minutos junto com o CD.
Em 2007 o " Funeral for Yesterday Tour" vai correr a partir do início de fevereiro até o final de março. Outras bandas sobre o projecto de lei inclui Walls of Jericho, 36 Crazyfists, Dead to Fall, e In This Moment. O feedback positivo e de sucesso da turnê, encorajados a alargar a sua turnê em maio 2007, com Walls of Jericho.
Em 4 de março de 2008 Kittie anunciou a saída da baixista Trish Doan devido a um transtorno alimentar. Trish Doan tinha sido diagnosticada com o transtorno alimentar - anorexia, que ela desenvolveu durante a gravação de "Funeral for Yesterday". Doan anda a combater contra a anorexia a dois anos.
Em junho de 2009, Kittie anunciou que eles tinham entrado para a gravadora E1. Um novo álbum, intitulado In the Black ", foi lançado em 15 de setembro de 2009. Vídeos foram baleados por dois singles, "Cut Throat" e "Sorrow I Know". "Cut Throat" estreou na MTV 2 "Headbangers Ball, em 5 de setembro de 2009 e no programa canadense Much Loud, em 20 de setembro de 2009. "Cut Throat" também foi destaque no VI Saw Soundtrack lançado em 20 de outubro de 2009.
Em 16 de setembro de 2009, foi feito um anúncio que iria distribuir Massacre Records "In the Black" na Europa e que seria disponibilizado lá em 23 de outubro de 2009
Janeiro de 2010, Kittie voltou a Europa, novamente, para promover seu novo álbum "In the Black", que foi lançado na Europa pela gravadora alemã Massacre Records. " Apoiar as bandas na turnê incluem "It Dies Today" (E.U.A.) e "Malefice" (Reino Unido). Este passeio inclui datas na Escócia, Inglaterra, França, Suíça, Dinamarca, Bélgica, Alemanha, Itália e Países Baixos.
Em 27 de janeiro de 2010 entrevista com Metalholic.com, vocalista do Kittie, Morgan Lander revelou que a banda está a planear o seu vídeo 3 do álbum, In the Black. De acordo com a Lander, a banda está em negociações para filmar um vídeo para a faixa "Die My Darling".
Março de 2010, embarca Kittie em outra turnê norte-americana com "God Forbid", "Periferia" e "Gwen Stacy" como suporte.
domingo, 21 de agosto de 2011
Anni De Vil
 Anni De Vil (nascida em 25 de setembro de 1989) Lugar de origem: (Stockholm) Suécia Vocalista da banda Sueca de heavy metal Hysterica. |
Hysterica
Em 2005 ...
Bitchie(guitarra), teve uma visão de uma banda de metal todos do sexo feminino. Ela tinha jogado em muitas bandas mais
dos anos, mas isso ia ser algo totalmente diferente. Depois de ter nomeado o Hysterica projeto a busca de membros começou. Ela estava olhando para as mulheres com grande habilidade musical mas também tinha que saber como se divertir e ser louco. Em primeiro lugar a bordo era o Sinderella cantor.
Outra mulher que com certeza cheia de todos esses critérios foi Helln `. Ela tem sido
out `agitando atrás da bateria com Hysterica desde o início. A primeira linha foi completa até quando Exotica (baixo) e Electra (teclados) se juntou à banda.
Hystericas primeiro show aconteceu no Silja Rocken (um festival de 24 horas anuais em um navio de cruzeiro no Mar Báltico) em 2005. Entre 2005 e 2007 Hysterica jogado com freqüência em vários locais em toda a Suécia.
A demo que incluía seis faixas foi gravada em 2006. Foi um grande sucesso. Hysterica tinha mais de 200.000 ouvintes no MySpace durante os primeiros 2 anos.
O Rockzilla guitarrista a banda de rock juntou Hysterica em 2006 e contribuiu para tornar o som Hysterica ainda mais rico e mais áspero.
Em 2007 Exotica e Electra deixou a banda. Exotica foi substituído no baixo por o anjo branco Satanica.
Em 2008 Hysterica aparece no Sweden Rock Festival, pela primeira vez. Apenas duas semanas antes a jovem de 18 anos, Anni De Vil fez teste para dividir o vocal com Sinderella. Quando Sinderella mais tarde, em 2008, decidiu deixar a banda e seguir em frente para novas aventuras Anni De Vil assumiu como o vocalista do Hysterica. Sinderella é agora mais conhecido como Liv do Sister Sin.
O METALWAR álbum de estréia foi lançado em 2009 e é tudo um produto das senhoras Hysterica criativo. Eles escreveram e produziram-se. No entanto, eles tinham um sonho - que Peter Tägtgren seria misturar o álbum. O sonho se tornou realidade eo resto é, como dizem, a história.
Em 2009 Hysterica foi em sua primeira turnês européias. Um curto durante o inverno e um mais longo durante a queda. Entre os passeios Rockzilla deixou a banda ea busca de um novo membro começou.
Finalmente, em abril de 2010, as irmãs de aço encontrados Marydeath que se juntou à família em
teclados.
Em 2010 Hysterica foi presenteado com o prêmio de melhor estreante na premiação de metal sueco. Um novo álbum está em preparação e será gravado durante a queda.
Hysterica ama tocar ao vivo e coloca um grande esforço para garantir que os shows são
balanço musicalmente bem como visualmente. Levou alguns anos com diferentes membros para formar o que hoje é Hysterica pronto para conquistar o mundo.
Mary Zimmer
Biografia de Mary Zimmer "segundo ela mesma".Isso poderia ser enorme ... por isso vou tentar o meu melhor para resumir um bio musical para você ...
Fui cantando e envolvido na música desde que eu era uma criança. Meus primeiros interesses giravam em torno do teatro musical. Passei a maior parte do meu tempo cedo no palco através de produções de teatro musical. Aos 10 anos, comecei a estudar piano e na escola, entrou na banda como percussionista. Durante o ensino médio tarde, descobri o canto clássico e tomou um interesse sério em estudar música formalmente na faculdade.
Em 2000, comecei a estudar música na UW-Whitewater. Eu me concentrei principalmente no meu canto clássico como um estudante. Concomitantemente com os meus estudos clássicos, eu também estudou tecnologia de gravação e passou internar tempo com os produtores e gravação, mixagem e masterização minha própria banda e também outras bandas de metal área.
Descobri de metal na faculdade através de alguns amigos que me quiseram participar de um projeto de curta duração em 2001. Eu estava muito inspirado e influenciado por bandas como Nightwish, The Gathering e Arch Enemy. Eu queria fazer tudo! Então, juntei-me Luna Mortis (que foi chamado de "O Império Otomano" na época) como vocalista em 2002. Luna Mortis guitarrista, Brian Koenig, também era um estudante de música na mesma universidade, apenas seu instrumento principal era oboé! Eles não iriam dar-lhe crédito por seu trabalho de guitarra virtuosa ... que vergonha! Nós trabalhamos muito bem juntos como uma banda e eu principalmente cantou no cinto / estilo de rock e também começou com as técnicas avançadas gritando.
Porque eu estava estudando canto clássico durante a maior parte dos primeiros anos Luna Mortis, experimentamos incluindo o meu canto clássico na nossa música, mas nunca chegou a nada mais do que algumas demos, porque nós concordamos como uma banda que não muito encaixar as cores e sons que estavam indo para. Embora, eu adoro bandas de metal que apresentam cantores de música clássica, nunca funcionou bem para Luna Mortis, então eu preso com o cinto poderoso estilo de cantar e meus gritos.
Luna Mortis, infelizmente, dissolvido no início deste ano, "2010" e eu tenho vindo a dar um monte de pensamento para o que vou fazer em seguida. Muitas idéias que se apresentaram, mas acho que a primeira coisa será a liberação de uma página tão esperado clássico para os meus fãs que pediram para ouvir este tipo de desempenho de mim. Depois disso ... quem sabe? Vamos ter de ver. :)
Luna Mortis
O estilo musical do Luna Mortis "é muitas vezes descrito como uma mistura de diferentes gêneros. Entre os gêneros usado para descrever Mortis Luna são de death metal melódico, [power metal, de metal progressivo,e thrash metal. estilo vocal da banda é caracterizado pelo uso de de ambos os vocais limpos e gutural de Maria Zimmer, Brian Koenig, principal compositor da banda, afirma algumas de suas influências foram Dream Theater, Joe Satriani, Megadeth, Metallica, Yngwie Malmsteen, e música clássica. Mary Zimmer destaca que algumas de suas influências foram At the Gates e Carcass.
A banda foi formada no final de 2001, em Monroe, Wisconsin como O Império Otomano. Em 2006, a banda lançou seu auto-álbum de estúdio de estréia, Way of the Blade. Em junho de 2007, Luna Mortis jogou o primeiro vôo do festival de metal Valkyries feminino com fachada em St. Paul, MN com o seu nome original, O Império Otomano .
Em 2008, a banda auto-lançou um EP,The Answer: Does Not Exist. Nesse mesmo ano, a banda mudou seu nome para Luna Mortis e assinou um contrato de gravação com a Century Media. Em 10 de fevereiro de 2009, a banda lançou seu debut pela Century Media, a ausência, que foi gravado em 2008 no áudio Martelo Studios e produzido por Jason Suecof .
Em junho de 2009, a banda voltou para São Paulo (agora como Luna Mortis) para terceira parcela do festival. Luna Mortis foi abandonada pela Century Media Records em Dezembro de 2009.
Em 15 de fevereiro de 2010, Brian Koenig anunciou na página MySpace Luna Mortis "que a banda havia sido dissolvida e os membros seria ir suas maneiras separadas.
Hayley Williams
Hayley Nichole Williams (Meridian, 27 de dezembro de 1988) é uma cantora e compositora norte-americana de rock, vocalista da banda de rock alternativo ParamoreHayley Williams cresceu em Meridian, Mississippi,filha de família cristã, começou cantando na igreja e em paradas de ônibus. Ouvia as músicas que seus pais costumavam ouvir, depois de um tempo começou a gostar de 'N Sync. Hayley era uma pessoa tímida, mas quando completou seus 11 anos, quis encarar seriamente a música. Quando completou 13 anos, os seus pais divorciaram-se e ela e a sua mãe mudaram-se para Franklin, Tennessee. Durante esse período, ela entrou em uma banda de funk chamada "The Factory", onde conheceu Jeremy Davis (baixista do Paramore).
Depois de um tempo, Hayley conheceu na escola os irmãos Farro, Zac e Josh, que tinham uma banda[5]. Hayley disse-lhes que sabia cantar e depois de um tempo eles convidam-na para fazer parte da banda. Em 2004 formaram a banda Paramore[6] e a primeira canção que escreveram juntos foi "Conspiracy" que faz parte do primeiro álbum da banda.Em 2005, John Janick, fundador da editora Fueled by Ramen, fechou um contrato com eles.Ela também fez hóspede vocais em "Then Came to Kill" pela The Chariot, "Keep Dreaming Upside Down" por October Fall, "Fallen" por Death in the Park, "The Church Channel" e "Plea" por Say Anything e "The Few That Remain" por Set Your Goals, e apareceu em 2007, junto dos outros membros do Paramore no videoclipe da música "Kiss Me" da banda New Found Glory. Com o Paramore, ela já lançou os discos, All We Know Is Falling, Riot! e Brand New Eyes. Eles também lançaram um álbum ao vivo de um show da sua turnê. Esse álbum foi chamado The Final Riot!.
Em 2009, Hayley e o Paramore lançaram um novo álbum chamado Brand New Eyes. Na capa do CD é encontrada a foto de uma borboleta repartida em três partes. Ela disse a uma entrevista a MTV que essa borboleta foi encontrada intacta na entrada da casa de sua mãe e então ela a pegou, pregou com os alfinetes na grade de sua casa e o fotógrafo (e amigo da banda) Ryan Russel cuidou da parte das imagens. "Eu achei a borboleta na rua da minha mãe há um tempo atrás… morta e completamente intacta. Após escrever a letra de "Brick By Boring Brick" com um dos versos que dizia "os ângulos estavam todos errados, agora ela está arrancando asas de borboletas", a imagem que escolhemos para essa música foi a borboleta que achei. Nós apenas cortamos as asas e prendemos a borboleta em partes separadas, mas em ordem, na grade do meu quintal. Hayley disse em uma entrevista para a MTV: "No meu ponto de vista, isso representa que pedaços quebrados, mesmo que individualmente, ainda podem formar uma grande figura. Não importa se elas têm um propósito próprio, uma vez que estejam juntas".
Hayley fez participações especiais em várias canções de diversos grupos musicais, mas em uma atitude mais ousada ela recentemente fez uma participação na trilha sonora do filme Jennifer's Body, estrelado pela atriz Megan Fox, com uma performance solo.Em 2 de outubro de 2009, durante a brand new eyes tour, Hayley Williams ficou infectada com laringite e a turnê teve de ser adiada. Essa não foi a primeira vez que Hayley sofreu com problemas na garganta que a forçou a atrasar shows.
Em 2010, Hayley fez uma participação na canção "Airplanes" do rapper B.o.B.Uma outra versão da mesma canção conta também com a participação do rapper Eminem.
No final de maio de 2010, foi postado no Twitter da cantora, via TwitPic, uma foto sua fazendo topless mas a imagem foi rapidamente apagada. Williams alegou que sua conta no TwitPic foi hackeada, porém alguns sites americanos de noticias afirmaram que a foto podia ter sido publicada pela própria Williams acidentalmente.
Em 14 de agosto de 2010, Hayley Williams anunciou no Fan Club oficial do Paramore que eles e o B.o.B estariam juntos na turnê da banda pelo Reino Unido em novembro, sendo esta a primeira apresentação de Hayley com Bobby Ray fora dos Estados Unidos
Paramore
Paramore é uma banda de rock alternativo, formada em Franklin, Tennessee (Estados Unidos), em 2004. A banda ficou famosa em diversos países com sucessos como: "That's What You Get", "Misery Business (tradução)", "Decode", Emergency", entre outras.Depois de algumas mudanças, a banda hoje é formada por Hayley Williams (vocal e teclado), Josh Farro (guitarra solo e vocal de apoio), Jeremy Davis (baixo), Zac Farro (bateria) e Taylor York (guitarra base).
Em 2002, quando tinha treze anos de idade, a vocalista Hayley Williams mudou-se de sua cidade natal Meridian, Mississippi para Franklin, Tennessee onde ela conheceu os irmãos Josh e Zac Farro na escola. Pouco tempo após a sua chegada, ela começou a fazer aulas de canto com Brett Manning. Antes de formar o Paramore, no entanto, Williams e o baixista Jeremy Davis participaram de uma banda chamada Factory, enquanto os irmãos Farro tocavam juntos depois da escola. A banda foi oficialmente Formada por Josh Farro (guitarra e vocal), Zac Farro (bateria), Jeremy Davis (baixo) e Hayley Williams (vocais), em 2004, com a entrada posterior do vizinho de Williams, Jason Bynum (guitarra rítmica). Eles colocaram o nome Paramore, que é derivado do nome de um antigo baixista da banda, do tempo em que eles ainda tocavam na garagem, uma vez que o grupo descobriu o significado da palavra Paramour ("Amante secreto"), que soa idêntica ao nome escolhido, eles decidiram adotar o nome, usando a ortografia Paramore. A primeira canção da banda que foi escrita em conjunto foi "Conspiracy", que mais tarde foi utilizada em seu primeiro álbum.
Durante os anos seguintes, o Paramore se apresentou em locais fora da área da grande Nashville, incluindo os concertos e festivais Purple Door e Warped Tour. John Janick, CEO e co-fundador da da gravadora Fueled by Ramen, ouviu demos da banda e foi a um concerto para ouvi-los ao vivo. Depois de uma pequena apresentação em um armazém, a banda assinou com a gravadora, em Abril de 2005.
A banda viajou de volta para Orlando para gravar seu álbum da estréia All We Know Is Falling, mas pouco tempo depois, Davis optou por deixar a banda citando razões pessoais. Os outros membros continuaram a gravação do álbum, escrevendo "All We Know" sobre a saída de Davis.
O álbum também refletiu a dor da perda do integrante como explica Williams, "O sofá (na capa do All We Know Is Falling) com ninguém lá e a sombra à curta distância, é sobre Jeremy nos deixando e nós nos sentindo como se tivesse um espaço vazio". A gravação para All We Know Is Falling levou três semanas, e o material promocional para o álbum mostrava apenas os quatro membros restantes. Antes da turnê, a banda adicionou John Hembree (baixista) para substituir Davis. Durante este Verão, Paramore se apresentou no Shira Girl Stage de 2005 com a Warped Tour. Ao ser convidado pela banda a voltar, Davis retornou ao Paramore depois de cinco meses separados. All We Know Is Falling foi lançado em 24 de julho de 2005 e alcançou a posição #30 no Heatseekers Chart da Billboard.
Paramore começou a gravar seu segundo álbum Riot! em janeiro de 2007, terminando a produção em Março, sem a guitarra de Hunter Lamb (que deixou a banda no início de 2007 para se casar); sem Lamb, o guitarrista solo Farro foi obrigado a desempenhar todos os papéis de guitarra no álbum.
Lamb foi desde então substituído pelo guitarrista Taylor York, que tinha estado em uma banda com os irmãos de Farro antes de que os dois encontrassem Williams. Depois de ser cortejado pelos produtores Neal Avron e Howard Benson, Paramore optou por gravar Riot! com o produtor de New Jersey, David Bendeth (Your Vegas, Breaking Benjamin), lançando o álbum no dia 12 de Junho de 2007. Riot! entrou na posição #20 na Billboard 200 e na #24 nas paradas do Reino Unido. O álbum vendeu 44 000 cópias na primeira semana nos Estados Unidos. O nome Riot! havia sido escolhido porque ele significava "uma súbita explosão de emoção descontrolada", e era uma palavra que "resumia tudo." O primeiro single do álbum, lançado em 21 de junho de 2007, "Misery Business (tradução)", é, de acordo com Williams, "mais honesto do que qualquer coisa que eu já escrevi, e os caras igualaram a emoção musicalmente."
Em março de 2009, Paramore começou a gravar seu terceiro álbum de estúdio na Califórnia.
O estúdio onde gravaram o álbum fica em Hidden Hills. Em janeiro de 2009, Josh Farro falou para a revista inglesa Kerrang! sobre o novo álbum, dizendo: "Vamos tentar gravar em Nashville mesmo. Eu acho que escrever o álbum lá será inspirador e se gravarmos lá também será mais facil já que poderiamos dormir na nossa própria cama ao invés de ir para algum hotel iqual aos outros 300 dias do ano! Não temos certeza ainda de quem irá produzir este álbum. Nós fizemos "Decode" com o produtor Rob Cavallo, o que foi muito bom, mas nós estamos procurando e não queremos tomar nenhuma decisão ainda já que nós temos certeza do que queremos. Nós adoramos como nossas músicas soam ao vivo e nós queremos um produtor que possa capturar isso." As primeiras músicas deste disco foram divulgadas durante uma turnê que a banda fez com o grupo No Doubt que a banda participou no verão americano.
Paramore durante um show da turnê de divulgação do álbum Brand New Eyes em 2009.
O novo álbum, intitulado Brand New Eyes,[24] foi oficialmente lançado no dia 29 de setembro nos Estados Unidos e possui doze músicas. O primeiro single "Ignorance" foi liberado para downloads, além da pré-venda oficial do CD, no dia 7 de julho.
De acordo com o LiveJournal do grupo, Rob Cavallo (conhecido por produzir o single "Decode", além de ter trabalhado com artistas como Green Day, Avril Lavigne, Less Than Jake e My Chemical Romance) foi o produtor deste disco. O video clipe oficial de "Ignorance" estreou na MTV em 13 de agosto de 2009, além do video também ter sido disponibilizado em vários outros sites. O Paramore então anunciou que sairão em uma turnê de divulgação do álbum pelos Estados Unidos as apresentações começaram em 29 de setembro (dia do lançamento de brand new eyes) e se encerraram em novembro com um show na cidade natal da banda, Nashville. Paramore também fez uma performance no MTV Unplugged que ainda está disponível na MTV.com.
Durante a turnê de divulgação de Brand New Eyes, a vocalista Hayley Williams teve de deixar o palco durante uma apresentação em 29 de setembro devido a um problema na voz. Em 2 de outubro, foi anunciado que algumas datas da turnê teriam de ser adiadas, pois a vocalista Hayley Williams estava infectada com laringite.
No dia 23 de Novembro foi lançado o clipe do segundo single deste álbum, "Brick By Boring Brick", dirigido por Meiert Avis, que já havia trabalhado com bandas como New Found Glory e U2. O video estreou, primariamente, no site da banda.
Em 14 de janeiro de 2010, a vocalista Hayley Williams confirmou o próximo single de Brand New Eyes, sendo a canção "The Only Exception" e foi lançado como um single internacional. O video clipe foi lançado pelo website oficial da banda em 17 de fevereiro e foi dirigido por Brandon Chesbro, que também dirigiu o DVD The Final Riot.
Em fevereiro de 2010 Justin York, irmão de Taylor York, substituiu Josh Farro na turnê do Paramore pela Oceania, já que o guitarrista principal se ausentou por algum tempo das atividades relacionadas a banda em razão do seu casamento.A banda então, após o retorno confirmado de Josh Farro, planeja embarcar em uma nova turnê pelos EUA em abril. Paramore também abrirá shows do Green Day em sua Stadium tour, em Dublin e Paris.A banda também confirmou que tocará no Reading and Leeds Festival de 2010 em 28 e 29 de agosto, que acontece, simultaneamente, nas cidades de Reading e Leeds, na Inglaterra, abrindo os shows do grupo Blink 182.[35] Em maio, foi anunciado ainda que a banda faria mais uma turnê curta pelo Reino Unido em novembro de 2010.
O single seguinte da banda para BNE foi a canção "Careful". A canção "Playing God" foi lançada então como quinto e último single do álbum em novembro de 2010, sendo acompanhado com um video clipe para a música. Em abril de 2010, a banda anunciou que estaria a frente da Honda Civic Tour de 2010. Foram 31 shows nos EUA nesta turnê. Esta foi a maior turnê solo do Paramore. Para abrir os shows, os grupos Tegan and Sara, New Found Glory e Kadawatha foram chamados. A turnê começou em 23 de julho em Raleigh, NC e se encerrou em 19 de setembro em Anaheim, CA. Em maio de 2010, a banda anunciou mais uma série de shows pelo Reino Unido para novembro de 2010, que contou com a participação do rapper B.o.B.
Em 26 de novembro de 2010, a banda confirmou uma nova passagem pelo Brasil em fevereiro de 2011 com shows em Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Porto Alegre.[39] Também foi confirmado apresentações na Argentina, no Chile, no Peru, na Colômbia e na Venezuela.[39] Em 1 de Abril de 2011, a banda comunicou que voltaria a tocar na Europa, incluindo um show em Portugal em 9 de Julho no Optimus Alive!
Em 26 de maio de 2011, o Paramore anunciou um novo single que foi lançado oficialmente no dia 7 de junho pelo iTunes.[42] A canção "Monster" foi lançada como parte da trilha sonora do filme Transformers: Dark of the Moon.
Em 9 de junho de 2011, Hayley Williams anunciou que a banda estava trabalhando no quarto álbum de estúdio, que deverá ser lançado em 2012.
Within Temptation
Em maio de 1996, Robert iniciou um projeto musical tendo a namorada Sharon como vocalista, e convidando Jeroen van Veen (baixo), Michiel Papenhove (guitarra), Martijn Westerholt (tecladista e irmão de Robert), Richard Willemse (bateria), que mais tarde deixaria a banda para a entrada de Dennis Leeflang.
Em setembro de 1996, a primeira demo intitulada Enter foi gravada trazendo quatro músicas (Enter, Candles, The Gatekeeper e Pearls Of Light). Em novembro, o baterista Dennis desentende-se com os outros integrantes e deixa a banda, para a entrada de Ivar de Graaf.
A fita gravada foi enviada para as gravadoras e o sucesso garantiu vários convites. Em menos de dois meses, a banda que já levava o nome Within Temptation, assinava contrato com a DSFA Records, que era considerada uma gravadora de pequeno porte. Apesar disso, os projetos da banda foram alvo da atenção e dedicação da DSFA. Logo após, o WT gravou uma segunda demo e aceitou a proposta de lançar o primeiro álbum.
Restless, Enter, Pearls of Light, Deep Within, The Gatekeeper, Grace, Blooded e Candles eram as músicas que compunham o CD de estréia intitulado Enter, lançado em abril de 1997. Ao mesmo tempo, o Within Temptation foi convidado para tocar no Campsite do renomado Dynamo 97, este que seria apenas o quinto show da ainda prematura carreira da banda holandesa. Porém, não tardou a primeira excursão internacional. O Within Temptation tocou na Áustria e na Alemanha, pouco depois gravou o single Restless, que contava com três músicas.
No ano seguinte, a banda voltou a tocar no Dynamo, mas desta vez ocupando um lugar de destaque no palco principal (Main Stage). The Dance foi lançado em julho e mais uma vez a banda trocou de baterista; desta vez Ciro Palma ocupou a posição de Ivar de Graaf.
O ano de 1999 foi de dedicação para a banda. Os integrantes terminaram os estudos e voltaram-se para a montagem dos próprios estúdios musicais. Portanto, não houve nenhum grande evento neste período.
Em 2000 foi lançado Mother Earth com a presença do antigo baterista Ivar de Graaf. Este álbum não trazia os vocais guturais de Robert Westerholt, mas foi aclamado pela imprensa holandesa como um dos melhores trabalhos lançados naquele ano. Neste momento, o Within Temptation já era considerado uma das melhores bandas de Metal, acumulando uma legião de fãs por onde passava.
Our Farewell e Ice Queen foram os singles lançados enquanto as excursões internacionais ocupavam todo o tempo. O Within Temptation chegou a tocar para mais de 100.000 pessoas nos festivais da Holanda. A divulgação pelas rádios e emissoras de TV estava intensa quando o guitarrista Michiel Papenhove anuncia sua última participação no show de Vlietpop, dia 14 de julho de 2001. Uma semana depois Jelle Bakker (da banda Frozen Sun), assumia o posto de guitarrista. Porém, foi substituído 6 meses depois por Ruud Jolie, que é o atual guitarrista.
Em 2004 a banda volta aos estúdios e dispara o single Stand My Ground. Porém, as novas músicas já eram tocadas em suas apresentações ao vivo. Este trabalho lançado em outubro traz o clipe da faixa título gravada em Berlin. O álbum The Silent Force chega no mês seguinte com onze faixas principais e mais duas bônus inclusas em outras versões; além de um Digibook e um DVD bônus.
Em Maio de 2005, é lançado o videoclipe da música Angels e, posteriormente, também são lançados singles Memories e Angels. Em novembro, a banda lança o DVD triplo: The Silent Force Tour e dá início às turnês de divulgação.
Em dezembro de 2006, o Within Temptation assina com a gravadora Roadrunner Records e grava um single com quatro faixas e participação de Keith Caputo, do Life Of Agony. No fim de janeiro de 2007, é divulgado no site oficial o videoclipe da faixa título do single, e em seguida é lançado What Have You Done. Finalmente, em março de 2007, é lançado o CD The Heart of Everything
Em maio, a banda realizou sua primeira turnê pela América do Norte junto com Lacuna Coil, contando também com as bandas In This Moment, Stolen Babies, The Gathering e Kylesa numa turnê apelidada "The Hottest Chicks in Metal Tour 2007". A nova gravadora também lançou um EP de versão limitada intitulado The Howling. O álbum estreou na primeira posição da parada musical neerlandesa, tornando-se o segundo álbum de estúdio da banda a atingir tal marca.
O segundo compacto foi "Frozen", lançado em junho na Europa. O vídeo musical lida com a questão de abuso infantil e foi filmado na Romênia. Os fundos angariados foram destinados à caridade, através da organização Child Helpline International.
A faixa "The Howling" foi escolhida como um compacto digital lançado no Reino Unido, tendo sido gravado outro vídeo musical. A versão estendida do compacto conta com um lado B inédito, a canção "Sounds of Freedom". Ambas as faixas foram incluídas no material para promoção do jogo de computador The Chronicles of Spellborn.
Nesse álbum a banda começou a ser rotulada por um estilo novo, o Symphonic Metal, que logo após ser efetuado, encarou novamente o fato do grande leque de estilos que a banda pode oferecer. Os Within Temptation são muitos conhecidos no mundo todo como Hybrid Metal e Metal alternativo, também sendo uma vertente do Rock Atmosférico.
O lançamento do álbum ao vivo aconteceu em Outubro de 2009 "An Acoustic Night at the Theatre". Esse mesmo álbum contém músicas acústicas ao vivo que foram gravadas durante a turnê "sold-out" Theatre Tour em Novembro de 2008. Esses foram shows muito especiais. A banda adicionou um set acústico ao seu show, fazendo com que fosse mais íntimo e especial. Além disso, foram usadas projecções do tela o que enfatizou o ambiente teatral. Como a respostas às faixas acústicas foram positivas, a banda decidiu lançar num CD, junto com o single da música bónus "Utopia", tocada em conjunto com Chris Jones.
A data exacta do lançamento foi em 30 de Outubro, na Alemanha, Áustria e Suíça. O resto do mundo teve que esperar até 2 de Novembro.
Apesar de este álbum ter sido referido como uma experiência positiva, a banda assegura que o seu rumo no próximo álbum será totalmente diferente.
The Unforgiving, é o título do novo álbum da banda, cujo lançamento previsto para março de 2011. O conceito do álbum é baseado na série em quadrinhos escrita por Steven O'Connell (BloodRayne, Dark 48) e trará personagens e cenários desenhados Romano Molenaar (Witchblade, Darkness, X-Men).
Comentário da banda: “Neste álbum, nós tomamos uma abordagem totalmente diferente. Cada canção no 'The Unforgiving' foi escrita ao longo da narrativa de Steven. Os personagens principais do quadrinho estão refletindo os personagens em nossas canções. O conceito nos empurrou e deu inspiração para vir pra cima com uma nova abordagem em nosso som. Isto resultou em nossas melhores canções escritas até agora."
Além da série em quadrinhos a inspiração do álbum contou também com a influência do metal, rock e até pop hit's do final dos anos 80 e início do anos 90.
Sharon Den Adel
durante 3 anos, mas foi a música que a levou ao reconhecimento internacional. Foi quando, deixando para trás seu antigo trabalho, trocou a administração e a moda pelo canto.
Oriunda de tradição coral - foi coralista em um grupo coral neerlandês durante um bom tempo -, em 1996, Sharon den Adel, ao lado de seu marido (o instrumentista Robert Westerholt, com quem é casada até hoje), fundou a banda de symphonic metal Within Temptation.
Em seus 12 anos junto do Within Temptation, Sharon já lançou 26 álbuns (uma média de 1 álbum a cada semestre), a saber: os álbuns de estúdio "Enter", de 1997, "Mother Earth", de 2001, "The Silent Force", de 2004, e "The Heart of Everything", de 2007; os EP's "The Dance", de 1998, "Angels", de 2005, "The Howling", "Frozen" e "All I Need", os três de 2007; os singles "Restless", de 1997, "Our Farewell", de 2000, "Ice Queen", de 2001, "Mother Earth" e "Running Up That Hill", ambos de 2003, "Stand My Ground", de 2004, "Memories" e "Angels", de 2005, "What Have You Done", "Frozen", "The Howling" e "All I Need", os quatro de 2007, "Forgiven", de "2008"; e os DVDs "DVD-Single Mother Earth - Live in France", de 2002, "Mother Earth Tour", de 2003, "The Silent Force Tour", de 2005, "Black Symphony", de 2008 e "An Acoustic Night at the Theatre", de 2009.
Ao longo de sua carreira, o Within Temptation já vendeu mais de 1,5 milhão de álbuns, entre CDs e DVDs, não só na Holanda, mas em todo o mundo, firmando-se, hoje, como uma das maiores bandas internacionais de metal sinfônico de todo o globo. Sharon é casada com o instrumentista holandês Robert Westerholt, um dos fundadores e guitarristas do Within Temptation.
Em 7 de Dezembro de 2005, Eva Luna Westerholt, a primeira filha de Sharon e Robert, veio à luz, nascida prematura, 8 semanas antes do esperado.
Em 2005, Sharon foi eleita "A Mulher do Ano" (Woman of the Year) pelos leitores da revista inglesa Metal Hammer.
Em 22 de fevereiro, Sharon anunciou que está grávida do seu segundo filho que nascerá para meados do Verão, como também se fez saber que não haverá concertos do Within Temptation no ano de 2009 para a preparação do novo álbum que sairá em 2010. No dia 1 de junho de 2009 nasceu Robin Aiden Westerholt, o segundo filho do casal, um menino de 2,360 gramas e 46 centímetros e nasceu após 32 semanas e 6 dias. Duas semanas antes ele fez uma tentativa, mas na segunda-feira fez Sharon dar à luz. Mãe e filho estão bem.
Em 26 de Novembro de 2010,Sharon Anuncia que esta esperando seu terceiro filho,ela mesma postou essa notícia no site oficial, a gravidez foi uma surpresa para eles mas estão muito feliz s com a notícia. Uma votação no site Metalhead.ro para escolher a mulher mais sexy do Metal, Sharon Den Adel ficou em quinto lugar, perdendo para Tarja Turunen (ex-Nightwish) em primeiro, Anette Olzon (Nightwish) em segundo, Ailyn (Sirenia) em terceiro e Cristina Scabbia em quarto lugar.
Nova Votação Em 2010 Sharon Den Adel venceu o Concurso " The Metal Queen 2010 ".
Carly Smithson
Carly Smithson é uma cantora e compositora irlandesa, vocalista da banda We Are The Fallen e ex finalista do programa americano American Idol. Carly (Hennessy) Smithson nasceu em 12 de Setembro de 1983 em Dublin, na Irlanda, seus pais são Mar Murray e Lucas Hennessy.Após 6 meses vivendo em Dublin, Smithson e seus pais se mudaram para Joanesburgo, África do Sul. Ela começou cantar com cerca de 4 anos de idade e também trabalhou como modelo e em campanhas publicitária, além de algumas atuações na tv e no teatro. Aos 5 anos foi contratada para Denny’s Salsicha e permaneceu por três anos. Em 1990 migrou para Marianne Casal Fools of Fortune. 2 anos mais tarde, em 1992, ela aderiu ao elenco de Les Miserables e estrelou como Little Cosette na Irlanda. Smithson Quando tinha 10 anos, gravou um CD independente: Carly’s Christmas Album no Reino Unido. Aos 14 anos, seus pais se separaram. Um ano mais tarde, Carly e seu pai foram para os Estados Unidos a fim de Carly construir uma carreira musical.
Antes de seu casamento com Todd Smithson, Carly Smithson (como Carly Hennessy) publicou um álbum para MCA Records chamado Ultimate High em 2001. Smithson declarou que o álbum não teve muita oportunidade na mídia, e não era aquilo que ela realmente queria fazer, isso devido ao registro da gravadora em fusão com uma gravadora-mãe. Apesar de alguns artistas como Sheryl Crow conseguir sobreviver à fusão, o álbum de Smithson foi lançado, mas com pouca divulgação. Por consequência, foi vendido apenas 300 exemplares nos primeiros três meses. MCA Records gastou mais de US $ 2 milhões na produção e divulgação do álbum de Smithson, que foi finalmente libertado em 13 de Novembro de 2001.
Após seu sucesso como Carly Smithson no American Idol, cópias de “Ultimate High” são colocadas em prateleiras de lojas, livrarias e Virgin Records. A música e o vídeo do primeiro single, I’m Gonna Blow Your Mind, também foi disponível na forma de download no iTunes. Por um breve período após a eliminação de Carly no programa, o álbum fez um pico no Top 10 da Amazon como mais vendidos álbuns digitais, bem como é apresentado na página inicial do MP3.
Após o fracasso musical, Smithson decidiu fazer uma pausa na música. Conheceu o marido Todd Smithson, em uma loja de tatuagem, em Los Angeles. Moraram em Marietta, Georgia por alguns anos, quando Smithson trabalhava em um bar irlandês chamado Fado. Em uma coincidência ligação, Michael Johns (outro concorrente American Idol), também trabalhava no Fado, com o seu nome verdadeiro Michael Lee, dando o primeiro empurram para a carreira da companheira. Em 2005, Smithson e seu marido retornaram a San Diego, onde reside atualmente. Smithson, em seguida, foi ouvida em Las Vegas para a American Idol Season 5; ela foi aceita por unanimidade, no entanto, foi posteriormente desqualificada porque a papelada para a sua entrada no programa foi adiada. Em 2007 foi ouvida novamente para a American Idol Season 7, mais uma vez aceita, mas desta vez com a devida documentação. Depois que foi eliminada do American Idol, Smithson fez muitas aparições em shows, como por exemplo: Live with Regis e Kelly, o Tonight Show com Jay Leno, Access Hollywood, e Today.
Smithson gravou duas canções para seu álbum solo pós-Idol, Lay With Me e Let Me Fal. Carly foi colocando os retoques finais em seu álbum, sendo seu segundo álbum global. Sua gravadora recusou algumas canções e não aceitaram o fato de Smithson querer algo mais pesado que os padrões estabelecidos, sendo esse o principal desentendimento com os empresários. No dia 18 de junho de 2009 que Smithson uniu forças com os ex-Evanescence, os guitarristas / compositores Ben Moody, John LeCompt junto ao baterista Rocky Gray e o ex Disturbed Marty O'Brien. No mesmo ano foi criada a banda We Are The Fallen. Smithson está trabalhando com sua nova banda
We Are The Fallen
A história da banda começou quando Ben Moody abandonou a banda Evanescence em meio a uma turnê na Europa em Outubro de 2003,após desentendimentos e alegação de diferenças artísticas. Enquanto trabalhava em trilhas sonoras e na carreira de ator, Ben escreveu e produziu artistas como Avril Lavigne, Kelly Clarkson, Celine Dion e Anastacia, além de ter lançado sua própria gravadora e um cd solo. Em 2007, John LeCompt foi demitido pela vocalista do Evanescence, Amy Lee, e em solidariedade ao amigo, Rocky Gray pediu demissão da banda.
Em 2009, Ben, John e Rocky se reuniram e convidaram Carly Smithson, finalista em 2008 da 7° temporada do programa American Idol para ocupar o posto de vocalista, junto do baixista Marty O’Brien, completando a formação. A banda inicialmente se chamaria The Fallen, em referência ao disco de estreia do Evanescence, Fallen, porém, já existia uma banda com o mesmo nome e para evitar um possível desacordo, mudaram para We Are The Fallen. A banda planejou inicialmente lançar suas músicas oficialmente via Internet, porém, preferiu lança-las tradicionalmente ao ser contratada pela Universal Music Group em Outubro de 2009. O disco de estreia, Tear The World Down, foi lançado em maio de 2010 alcançando a posição 33° no Billboard 200 com 13.000 cópias vendidas, sendo o 7° nas paradas Alternativas e 6° nos álbuns mais vendidos de Hard Rock, contanto com o primeiro single "Bury Me Alive" pertencente a casa 30° Active Rock Charts. Em Setembro a banda lançou uma versão em Vinil do álbum de estreia.
Antes mesmo do lançamento do primeiro álbum, o We Are The Fallen fechou uma turnê, servindo de abertura para os finlândeses do HIM. A turnê teve inicio em Março de 2010, passando por vários Estados americanos. Ainda como uma banda nova , porém com musicos já conhecidos, logo foram convidados a tocar nos festivais mais importantes de toda a Europa e do mundo, o Rock Am Ring, Rock Im Park e Download Fest. Em Setembro de 2010 uma nova turnê foi anunciada, desta vez com os americanos do Saving Abel, tendo uma ótima repercussão na midia americana.
O single de estréia da banda Bury Me Alive é incluída na trilha final da última temporada do seriado americano The Vampire Diaries e no reality show da MTV, The Hills. No dia 24 de Agosto, Bury me Alive também foi adicionada ao jogo Rock Band, fazendo parte do pacote "Disturbed 3". O segundo single é a canção que da nome ao álbum Tear The World Down, que logo antes do lançamento, entrou para o chart das 100 canções mais executas do mês de Outubro, o Hot 100 O grupo também foi pré-indicado ao Grammy de 2011.
Lacey Mosley
Lacey nasceu em Arlington, Texas, tem 5 irmãos e é filha de mãe solteira. A família dela era pobre, ela era ateísta, brigava muito com a sua mãe e experimentou drogas pela primeira vez quando tinha 10 anos de idade.
Quando Lacey tinha 14 anos, ela ganhou um baixo de Natal e começou a tocar canções do Nirvana e do Green Day com seu irmão que tocava guitarra.
Aos 16 anos, ela foi expulsa de casa depois de uma briga com a sua mãe envolvendo a polícia, ela se mudou para a casa dos avós dela em Gulfport. Em Gulfport, ela foi ao colégio e se juntou a uma banda que estava precisando de um baixista. Ela passou a ser vocalista da banda e começou a compor as suas próprias canções.
Naquele mesmo ano, Lacey entrou em depressão e pensava em se suicidar, "Eu perdi o meu namorado, perdi meus irmãos e irmãs, perdi as minhas drogas. Eu realmente senti que era o fim. Então eu decidi me matar no dia seguinte", disse Lacey. Mas a sua avó forçou ela a ir à igreja, e ela tornou-se cristã. "Minha vida mudou totalmente depois disso" afirma Lacey.
Aos 18 anos, Lacey começou a tocar com o baterista James Culpepper. O baixista Pat Seals e os guitarristas Jared Hartmann e Sameer Bhattacharya entraram na banda mais tarde, formando uma banda chamada Passerby. A banda mudou de nome em junho de 2004, passando a se chamar Flyleaf.
Em 2003, ela compôs a canção "Cassie", que fala sobre o Massacre de Columbine e a morte de Cassie Bernall.
Em 2008, a banda fez uma turnê com a banda Seether, mas no final de maio, Lacey Mosley foi hospitalizada por problemas na voz, e tiveram que cancelar os cinco últimos shows da turnê.
Em 2010, ela recebeu duas nomeações ao Grammy Award pelo trabalho dela com o Third Day. A canção "Born Again" foi nomeada nas categorias de "Melhor Canção Gospel" e "Melhor Performance Gospel".
Ela também recebeu uma nomeação na categoria "Hottest Chick in Metal", no Revolver Golden Gods Awards 2010, mas a vencedora desta categoria foi Maria Brink, vocalista do In This Moment. O evento que anunciou os vencedores aconteceu no dia 8 de abril, no Club Nokia em Los Angeles, e foi televiosionado pela MTV2.
Ela possui algumas tatuagens em seu antebraço esquerdo, sua perna esquerda e na parte de trás do seu ombro esquerdo. Sua tatuagem no antebraço é a palavra "Beulah" de Isaías 62:4, seu pé tem a tatuagem de um cisne e seu ombro mostra a Santíssima Trindade e uma pomba.
Lacey também já foi fotografada com vários versículos da Bíblia, provérbios e citações escritas em seu braço. Mas não são tatuagens, ela escreve em seu braço com um marcador permanente.
Ela se casou no dia 6 de setembro de 2008 com Joshua Sturm, guitarrista da banda Kairos e o técnico de guitarra do Flyleaf. Ela anunciou no Facebook da banda em 15 de novembro de 2010 que está grávida e seu filho nascerá no começo de 2011.
Flyleaf
Em 2000, Lacey Mosley começou a tocar música com o baterista James Culpepper. Os guitarristas Jared Hartmann e Sameer Bhattacharya entraram na banda mais tarde, eles faziam parte de uma banda local que havia terminado. "Nosso primeiro ensaio foi excelente, cada um de nós possuía influências diferentes", disse Lacey. O baixista Pat Seals entrou na banda em 2002 e a banda, inicialmente conhecida como Passerby, foi formada. "As portas estavam abertas e eu apenas entrei na hora certa", disse Pat.
Em 2003, eles se apresentaram no South by Southwest, um festival de música que ocorre todos os anos na cidade de Austin, no Texas.
Com o nome de Passerby, a banda lançou três EP independentes. Em janeiro de 2004, a banda assinou um contrato com a Octone Records, mudou seu nome para Flyleaf, e começou a gravar o seu primeiro EP com a gravadora, que teria o mesmo nome da banda. A banda passou o tempo gravando com o produtor Rick Parashar (Pearl Jam, Default, Alice in Chains, 3 Doors Down) e trouxe Kevin Shirley (The Black Crowes, Aerosmith, Silverchair, Our Lady Peace) para mixar as faixas.
No verão de 2004, o Flyleaf fez uma turnê nos Estados Unidos com as bandas Trust Company, Saliva e Earshot.[13] O primeiro single da banda, "Breathe Today", foi lançado em outubro de 2004, e foi dirigido por Dave Garcia.
No início de 2005, eles lançaram o EP Flyleaf, produzido por Rick Parashar. Para promover o seu EP, o Flyleaf fez turnês com Saliva, Breaking Benjamin, 3 Doors Down, Staind, Trust Company, Cold, P.O.D. e Taproot.
Na primavera de 2005, a banda gravou seu primeiro álbum de estúdio com Howard Benson (Papa Roach, P.O.D.). No dia 4 de outubro de 2005, o álbum foi lançado com o nome de Flyleaf.[15] As participações no álbum incluem Dave Navarro do Jane's Addiction e Ryan White do Resident Hero.[16] O primeiro single do álbum foi "I'm So Sick", seguido de "Fully Alive", "All Around Me", "Perfect" e "There for You".
No mês de março de 2006, a banda ganhou numa votação online no Yahoo! e foi nomeada a Yahoo!'s Who's Next.
No final de 2006, o Flyleaf fez uma turnê com Disturbed, Stone Sour e Nonpoint no Music as a Weapon III Tour. A banda lançou um EP exclusivo, chamado Music as a Weapon, que foi vendido na turnê. No EP havia a versão acústica de "Fully Alive", e três canções inéditas: "Much Like Falling", "Justice and Mercy" e "Christmas Song" (Much Like Falling e Justice and Mercy apareceriam mais tarde no EP Much Like Falling). Uma parte da venda do EP Music as a Weapon foi doado ao World Vision para combater a pobreza no mundo.
Em 2007 a banda fez uma turnê com o Three Days Grace em toda a Austrália no Soundwave festival, e também fizeram uma turnê na Europa com Stone Sour e Forever Never. Na primavera de 2007, o Flyleaf fez a sua turnê, chamada Justice & Mercy Tour que também contava com Skillet e Dropping Daylight. Mais tarde eles fizeram a segunda parte da turnê que contou com Sick Puppies, Kill Hannah e Resident Hero.[16] O videoclipe de "I'm So Sick" apareceu brevemente no filme Live Free or Die Hard. Um remix da canção "I'm So Sick" fez parte da trilha sonora do filme Resident Evil: Extinction.
A banda lançou uma canção chamada "Tina" que foi lançada para download no Guitar Hero III: Legends of Rock. A canção "I'm So Sick" aparece no Rock Band como faixa bônus.[19] No dia 30 de outubro, o Flyleaf lança um EP digital chamado Much Like Falling. As canções incluídas nesse EP foram "Much Like Falling", uma versão acústica de "Supernatural", "Tina", e "Justice and Mercy".[20] No dia 24 de dezembro de 2007, eles foram nomeados na MTV como o "Artista da Semana".
A banda fez uma turnê com Seether em junho de 2008, mas tiveram que cancelar as últimas cinco apresentações devido a um problema com a voz de Lacey Mosley.
Flyleaf ao vivo em São Francisco em 1 de novembro de 2009.
A banda terminou de gravar seu segundo álbum de estúdio. O novo álbum tem 14 canções, que foram selecionadas de 30 escritas. Algumas dessas canções, como "Again", "Have We Lost", e "Beautiful Bride" foram tocadas ao vivo. A banda se reuniu com o produtor musical Howard Benson para fazer o álbum, que ele foi lançado no dia 10 de novembro de 2009.
O álbum recebeu o nome de Memento Mori, que é uma expressão em latim que significa "lembra-te homem que morrerá um dia".[10] Algumas canções como "Beautiful Bride", "Arise", "Missing", "Break Your Knees", "Have We Lost", "Again", e "Set Apart This Dream" foram inspirados num livro de auto-ajuda chamado Wild at Heart.
O primeiro single, "Again", foi lançado no dia 25 de agosto de 2009 e alcançou a terceira colocação na Modern Rock Tracks, atrás apenas do Muse, que ocupou a primeira e segunda colocação.[25] O segundo single, "Beautiful Bride", foi gravado no começo de agosto de 2009 pelo diretor Don Tyler, e foi lançado no dia 6 de outubro do mesmo ano.[26] O terceiro single, "Missing", foi lançado oficialmente para download digital no dia 5 de abril de 2010. O quarto single, "Chasm", foi lançado em 27 de setembro de 2010.
Flyleaf fez uma turnê pelos Estados Unidos com as bandas Breaking Benjamin e Three Days Grace de janeiro à março de 2010. A banda liderou uma turnê chamada Unite & Fight, com participações das bandas 10 Years e Fair to Midland. A turnê começou no dia 4 de maio de 2010 e terminou em 5 de junho de 2010.[28] A banda continuou com a segunda parte da turnê com a banda Story of the Year, que ocorreu de 10 de setembro à 24 de outubro de 2010.
A banda confirmou que terminou de trabalhar no novo EP enquanto estava na turnê Unite & Fight. O EP se chama Remember to Live e foi lançado no dia 7 de dezembro de 2010.[30] Flyleaf lançou o single "How He Loves" no dia 21 de dezembro de 2010 no iTunes, a canção é um cover de John Mark McMillan.
No dia 22 de janeiro de 2011, Jared Hartmann anunciou que ele e James Culpepper estavam preparando a gravação de demos para o próximo álbum.[32] Em fevereiro de 2011, a banda começou a pré-produção do próximo álbum no Treelady Studios em Pittsburgh, Pensilvânia
segunda-feira, 1 de agosto de 2011
Mia Coldheart
Mia Coldheart Nascido a 21 Agosto 1980 em Estocolmo na Suécia vocalista da banda de heavy metal Sueca Crucified Barbara
Crucified Barbara
Banda feminina Sueca de heavy metal.O curioso nome da banda surgiu quando duas das integrantes prestigiavam o Roskilde Festival na Dinamarca e viram uma boneca inflável com o nome de Barbara, pensaram que daria um ótimo nome para música, mas por fim acabou sendo nome da banda, acrescentado da palavra "Crucified".
A história dessas garotas começa em 95 quando as amigas de escola Ida Evileye (baixo) e Klara Force (guitarra) começam a tocar juntas em pequenas apresentações pela sua própria escola tocando covers que iam de Motorhead a AC/DC. Três anos depois a idéia de um grupo começa a ganhar forma com a adição da baterista Nicki Wicked e da vocalista Joey, nessa época o som é sujo e pesado, punk rock simples, com toneladas de atitude agressiva e a banda segue tocando em clubes e festivais locais.
Em 2001 já com uma boa experiência transformam-se num quinteto com a entrada da guitarrista Mia Coldheart e durante uma apresentação em Siren (um exótico clube de rock localizado dentro de um barco) despertam a atenção de Mattias Ekstig da Warner que contata as meninas após o show, meses mais tarde ele pede para fazerem uma demo para quem sabe conseguirem um futuro contrato. Com Conny Bloom (Electric Boys, Hanoi Rocks)como produtor gravam três demos que viraram o cartão de visitas da banda. Até 2003 tocam ininterruptamente por toda a Suécia fazendo a sua popularidade ir ao extremo, logo a gravadora GMR music group vê o que estava perdendo e contrata as meninas. Infelizmente nem tudo é perfeito e conflitos internos culminam com a saída da vocalista Joey justamente quando a banda corria para finalizar material para entregar a gravadora. Julgando o contrato perdido as nossas heroinas desanimadas veêm sua chance indo de ralo abaixo quando a guitarrista Mia Coldheart resolve arriscar cantar alguma coisa e acabou dando certo, o resultado agradou a banda e os executivos da gravadora, assim entram em estúdio em janeiro de 2004 e em dezembro tem seu single "Losing the Game + vídeo cliplançado em rede nacional com grande receptividade e no mês seguinte chega as lojas o debut "In Distortion We Trust".
O primeiro disco transformou-se num fenônemo de vendas e logo o Crucified Barbara estaria abrindo para bandas como Pain durante a tour sueca e American Dog na França. Para promover o disco as meninas seguem o ano de 2005 tocando em diversos festivais como Sweden Rock Festival e Download Festival no Reino Unido além de rodarem pela Bélgica e Escandinávia conseguindo firmar posição como uma fudida banda não só em estúdio como também ao vivo. Em 2006 seguem em tours por toda Europa incluindo a Rússia abrindo para o In Flames e Sepultura além dos festivais que assolam o velho mundo todo ano e ainda voltam ao Reino Unido em grande estilo ao lado do Motorhead, seus ídolos.
Em 2007 resolveram dar um descanso das turnês para gravação do segundo disco 'Til Death Do Us Party" que só chegou a ser lançado em fevereiro de 2009 e é mais um mega disco!!! O Crucified Barbara pode ser classificado como uma banda de Heavy Metal tradicional com claras e óbvias influências do Motorhead soando como um Girlschool mais cru e agressivo, outras influências citadas pela própria banda são AC/DC, Judas Priest, W.A.S.P., Accept , Runaways, Mustasch e outros, só por ai da pra sacar que o que espera aqui é porrada em cima de porrada, Heavy Metal sem frescura, direto, supra sumo do Rock pesado.
O EP Sex Action Plush não faz parte da discografia oficial da banda, apesar de existir um single com esse nome lançado em 2008, me parece que se trata de uma compilação de fãs que reúne versões alternativas de músicas que saíram nos dois discos da banda além de um cover para "Please Don't Touch", música eternizada pelo Motorhead e Girlschool nos anos 80 além de faixas bônus do primeiro disco que saíram num relançamento feito em 2007.
Em novembro de 2009 Crucified Barbara saiu em uma turnê de seis semanas Europeia para promover o novo álbum "Til Death Do Us Party". Elas tocaram na Alemanha, Bélgica, Holanda, França, Espanha, Itália, Suíça, República Checa e Suécia. Um documentário foi feito sobre a turnê pelo cineasta Mats Lundberg de Films Doom. Os filmes data de lançamento preliminar está definido para final de 2010.
Apesar do Crucified Barbara ter uma boa crítica e um desempenho em ascensão, aqui no Brasil a banda ainda é pouco conhecida.
Angela Gossow
Angela Nathalie Gossow (Colônia, 5 de novembro de 1974) é uma cantora alemã, vocalista da banda sueca Arch Enemy.Angela Gossow nasceu de pais cristãos ortodoxos em Colônia, na Alemanha e tinha três irmãos. Ela tinha 17 anos quando seus pais se divorciaram. Mais problemas financeiros veio quando seu negócio faliu. Ser anoréxica e bulímica ainda acrescentou à sua woes.Foi nesta época que ela decidiu sair de casa e se juntar Asmodina da banda metal. Após a formatura, ela juntou-se uma empresa de publicidade como estagiário, com especialização em marketing. Ela começou a estudar simultaneamente economia. Em 1997 a banda Asmodina dividir e Gossow formou outra banda: Mistress.
Gossow juntou Arch Enemy em novembro de 2000, após o ex-vocalista Johan Liiva foi retirado da banda. Ela já havia entrevistado o guitarrista Michael Amott para um alemão webzine . Ao entrevistar Amott, Gossow lhe deu uma demonstração de que ela descreveu como uma "má qualidade" de vídeo de uma performance em um clube. Quando a banda demitiu o então vocalista Johan Liiva em 2000, Arch Enemy chamado Gossow para uma audição. Amott disse que "ela limpou o chão com todos os outros concorrentes."
Gossow fornece a voz para o personagem recorrente, Lavona Succuboso no animado programa de televisão Metalocalypse . De acordo com uma entrevista com Musiikki TV na Frostbite Festival 2009, Gossow fez vocais na Astarte álbum Demonized , na canção "Black at Heart".
Gossow é entre um pequeno número de fêmeas para a frente como um death metal cantor. Ela tem uma mezzo-soprano alcance vocal, com um rosnado morte . Ela é vegetariana e politicamente se considera um anarquista . Ela é um ateu . Desde 2008 ela é um gerenciador de Arch inimigo e Spiritual Beggars .
Gossow está tomando aulas particurare de vocais e aulas de piano e está trabalhando em estreita colaboração com o famoso treinadora vocal Melissa Cruz . Ela também está se apresentando no lançamento Melissa Cross DVD 2 O Zen de Screaming lançado pela Melissa Cross. Além de ser nas páginas capa de muitas revistas importantes, ela também foi eleita a "melhor cantora" e "estrela brilhando" no Burrn! Magazine Awards em 2002.
Arch Enemy
Arch Enemy é uma banda sueca de death metal com influências de thrash metal, formada em 1995. Tem uma distinção das outras bandas do gênero, por ter uma mulher como vocalista, o que é muito raro nas bandas de death metal, já que o vocal é gutural.O Arch Enemy é uma das principais bandas deste subgênero do heavy metal que se convencionou chamar de 'death metal melódico', em virtude principalmente de elementos melódicos provenientes do heavy metal tradicional, do power metal, do heavy rock e até mesmo do hard rock dos anos 70 e 80. Neste sentido, uma das características principais do Arch Enemy são os riffs de guitarra compostos por Michael Amott, que são ao mesmo tempo pesados e melódicos.
Depois de ver dentro da Suécia o sucesso de bandas como Hammerfall e Yngwie Malmsteen’s Rising Force, foi uma união de profissionais experientes que revelou o lado original e criativo daquele país. Os irmãos Michael e Christopher Amott resolveram formar, na cidade de Gotemburgo, em 1996, um grupo cujo estilo seria caracterizado pela mistura de metal tradicional, thrash, death e progressivo. Assim nascia a banda Arch Enemy. Michael era bastante conhecido por ter sido guitarrista do Carcass (um dos grandes nomes do death mundial) e Christopher já havia tocado guitarra no Armageddon. Os integrantes que completaram o Arch Enemy foram John Liiva (ex-Carnage, baixo e vocal) e Daniel Erlandsson (ex-In Flames, bateria).
Ainda no mesmo ano da fundação da banda, o primeiro disco “Black Earth” foi lançado. Durante os próximos dois anos a banda fez uma extensiva turnê pela Europa, divulgando o primeiro lançamento e apresentando sua formação. Durante esta turnê Ernaldsson teve que abandonar a banda por motivos pessoais e Peter Wildoer assumiu o seu lugar nos shows. Outra novidade foi a entrada do baixista Martin Bengtsson, já que Liiva preferiu tornar-se “apenas” vocalista.
A resposta da mídia especializada e principalmente do público fez com que a banda assinasse um contrato com a gravadora Century Media e retornasse ao estúdio para começar a trabalhar em um próximo lançamento.
Em 1998 saiu “Stigmata”, álbum que alcançou uma surpreendente marca de 20 mil cópias vendidas apenas no Japão, país que tornou-se o principal mercado da banda. Também neste ano participaram do festival Wacken Open Air, na Alemanha. Michael seria considerado o segundo melhor guitarrista daquele ano pela tradicionalíssima revista Burrn!, atrás somente de Malmsteen. “Stigmata” atingiu todos os critérios traçados por Michael, a mistura de heavy tradicional com o metal extremo tornou-se uma característica própria banda.
Foi com todo este reconhecimento que a banda lançou uma edição limitada de 10 mil cópias do seu álbum ao vivo, “Burning Japan – Live 1999”, que saiu apenas em território japonês. Mas com o início da criação do álbum seguinte, um trabalho mais técnico, a banda sofreu mais duas mudanças: Erlandsson voltou ao Arch Enemy e Bengtsson deixou o seu posto. O seu substituto não poderia ser escolhido de uma melhor maneira, pois Sharlee D’Angelo é dono de uma técnica extremamente boa, e além de ser um grande fã do Arch Enemy, toca no Mercyful Fate, Sinergy e Witchery.
A expectativa criada em torno do próximo lançamento era imensa, e foi plenamente correspondida com o álbum “Burning Bridges”, o então melhor trabalho do Arch Enemy. Teve ótimas críticas em publicações voltadas ao metal em diversos países, sendo eleito em muitas oportunidades como “disco do mês”. Neste álbum, Christopher e os demais músicos tiveram mais liberdade de criação, pois antes praticamente apenas tocavam as músicas elaboradas por Michael. Com o sucesso do trabalho, a banda foi indicada na Suécia ao Grammy na categoria “melhor banda de hard rock”, o que fez sua popularidade aumentar. Um dos resultados desta situação foi a turnê da banda dentro dos Estados Unidos, ao lado do Nevermore. Nesta mesma época a banda fez a sua primeira passagem pela América do sul, no Chile, ao lado de Deicide e Hammerfall.
Durante a criação de mais um álbum, Johan Liiva deixou a banda, para surpresa de todos. Michael e Christopher continuaram compondo, à medida que iam fazendo testes com diversos candidatos ao cargo. “Wages of Sin” foi lançado, surpreendendo com a vocalista Angela Gossow. Angela foi o maior destaque deste trabalho. Sua voz poderosa e nem um pouco “caída” para o lado mais doom/gótico tornou-se um referencial do Arch Enemy ao lado de Michael.
domingo, 31 de julho de 2011
Ailyn
Sua carreira musical começou na idade de 15, quando ela estudou canto clássico e solfejo na Escola de Música de Albéniz.
Sua estréia profissional foi em 2002, em Cornellà de Llobregat, em uma mostra anual benefício de moda da cidade realizada para arrecadar dinheiro para pessoas que sofrem de Alzheimer.
Seu primeiro contrato discográfico foi como parte do encanto do grupo (um trio vocal feminino que tocava músicas de anime, J-pop e J-rock). Depois de seu primeiro álbum intitulado "Konnichiwa" e lançado em 2003, ela queria tentar a sorte como artista solo, ela começou a gravar faixas em sua própria. Em 2004, depois de completar algumas músicas para o "Orange Kimagure Road" série de anime, ela deixou o grupo.
Em setembro de 2005, ela era uma participante representa Espanha no Festival Internacional de Música Pop "Canzoni Dal Mondo", estando entre as 10 finalistas.
Em outubro, ela tem o "Silver Tabaiba" para o melhor desempenho na 5 ª Edição do Festival Internacional da Canção, nas Ilhas Canárias.
Em novembro, ela ganhou o "Gold Tabaiba" para o Melhor Cantor de uma música Publicado, na 6 ª Edição do Festival Internacional da Canção, nas Ilhas Canárias. A canção, "Puedo Sentir", foi originalmente cantada por Lena Park (Fall In Love).
Em maio de 2007, ela foi selecionada como um membro da equipe de jovens na versão espanhola do X Factor.
Nos diferentes episódios ela cantou Time After Time Moonlight Shadow, Bring Me to Life e por quê. Ela foi eliminada no quarto episódio.
Em 09 de abril de 2008, foi anunciado que Ailyn foi escolhida como a nova vocalista do Sirenia de mais de 500 mulheres. "Eu tenho selecionado como novo vocalista Sirenia como um acidente", mais tarde ela disse a um entrevistador. "Minha irmã acrescentou-los para meus amigos do myspace, mas não nos demos conta que se você quisesse fazer um teste para a banda, era necessário enviar-lhes o seu demo ou adicioná-los como amigos, então eu fiquei chocado quando me escreveu pedindo para ir à Noruega e audição para o novo vocalista. Fui lá duas vezes, a primeira vez foi um teste estúdio eo segundo com todos os membros da banda. Acho que foi selecionado porque eu sou o que Morten estava olhando para a banda, e também desde o primeiro momento nós conectamos todos os membros do Sirenia e eu. "[1]
Seu primeiro álbum com a banda é The 13th Floor, que foi lançado em 23 de janeiro de 2009. Ela também é a vocalista feminina em quinto álbum do Sirenia O Enigma da Vida, lançado em 21 de janeiro de 2011. Embora Henriette Bordvik realizada vocais em ambos os Elixir Uma de Existência e Litoral PE Sirenian, o lançamento de O Enigma da Vida faz Ailyn o vocalista primeira mulher a gravar dois álbuns full-length com Sirenia.
Em 2011, ela contribuiu para a morte do austríaco poder Serenity banda de metal do álbum e Legacy, cantando as músicas "The Chevalier" e "Oração".
Monika Pedersen
Henriette Bordvik
Henriette Bordvik (novembro de 1984) é uma cantora norueguesa, mais conhecida por seu trabalho como vocalista solista junto à banda de symphonic metal norueguesa Sirenia.Henriette Bordvik ingressou no Sirenia em 2003, em substituição à cantora Fabienne Gondamin (primeira vocalista daquela banda, que desligara-se do grupo fundado por Morten Veland meses antes).
Enquanto front woman do Sirenia, Henriette excursionou em turnê durante todo aquele ano, além de, mais adiante, ter gravado e lançado exatos 2 álbuns fonográficos - a saber: "An Elixir For Existence", gravado em fins de 2003 e lançado no começo do ano seguinte, 2004; e "Sirenian Shores", um EP lançado cerca de um ano após, nos primórdios de 2005.
Em novembro de 2005, cerca de um ano e meio a dois após ter ingressado no Sirenia, Henriette Bordvik desligou-se do grupo norueguês, sendo substituída pela cantora Monika Pedersen.
Hoje em dia, Henriette trabalha como designer gráfica.
Fabienne Gondamin
Sirenia
Sirenia banda norueguesa de metal sinfônico, criada depois da saída de Morten Veland da banda Tristania. Apresenta uma sonoridade muito coesa, característica das composições de Veland.A banda, cujo nome foi inspirado nas sereias da mitologia grega, sedutoras de homens com sua beleza e seu canto, foi fundada em 2001, após Morten Veland deixar Tristania, outra banda do gênero. Depois de Veland deixar Tristania, não se sabia como ambos ficariam, até 2002, com o lançamento do álbum At Sixes And Sevens, com a participação de Fabienne Gondamin nos vocais. Em 2004, com Henriette Bordvik no lugar de Gondamin, foi lançado o álbum An Elixir For Existence.
Após sua saída do Tristania, Morten restabeleceu contato com sua antiga gravadora, a Napalm Records, e seu produtor, Terje Refnes do Sound Suite Studios. Veland convidou Kristian Gundersen, que se encaixava perfeitamente em suas inclinações musicais, para integrar a banda. Gundersen era guitarrista e executava partes de vocais limpos. Também era integrado à banda o tecladista Hans Henrik Varland.
Logo em seu trabalho inicial, At Sixes and Sevens, gravado no final de 2001 e lançado no começo de 2002, o Sirenia já atraíu grande público. O álbum, que contém 9 músicas, é marcado pela presença de características de symphonic metal aliadas ao clássico gothic metal. Para os vocais femininos, foi convidada a cantora francesa Fabienne Gondamin. Também contribui com a gravação do álbum o violinista Pete Johansen. Um coral francês foi contratado para executar várias partes no opus. Jan Kenneth Barkved participou dos vocais limpos, que foram acrescentados para uma maior diversidade a esse lançamento. At Sixes and Sevens é considerado pela crítica uma grande obra com belos arranjos e uma atmosfera freqüentemente alternada entre o peso das guitarras e urros e a melancolia dos vocais clássicos e violinos.
A vocalista, Fabienne Gondamin, somente integrou a banda durante a gravação do álbum At Sixes and Sevens. Segundo Morten Veland, por ela residir na França, seria difícil um convívio, devido a distância em relação a Noruega.
Em 2003 o baterista Jonathan Perez e a vocalista Henriette Bordvik são incorporados à banda. No mesmo ano a banda saiu em turnê para divulgar o álbum. No final desse mesmo ano começam as gravações do novo álbum, An Elixir For Existence. Lançado no começo de 2004, esse novo trabalho, aparentava ser uma continuidade do primeiro. As composições continuavam bem arranjadas e produzidas, com muitas variações melódicas e cheias de detalhes. As guitarras, entretanto, estão mais presentes e distorcidas do que no outro álbum, e a voz de Henriette contribui muito para a sonoridade das canções. Um ano depois, em 2005, a banda lança um EP, Sirenian Shores.
Henriette Bordvik sai da banda em setembro de 2005, dando início à busca por uma nova vocalista. Monika Pedersen foi a escolhida. Ela vem dedicando toda sua vida à música, seja integrando bandas, coros ou trabalhando como professora de canto. Com ela, é gravado um novo álbum de estúdio intitulado Nine Destinies and a Downfall. Antes da gravação do álbum, Kristian Gundersen deixou a banda.Em 5 de novembro de 2007, a banda anunciou a saída da vocalista Monika Pedersen. Segundo nota da própria Monika no site da banda, grandes diferenças musicais a fizeram decidir que o Sirenia não era banda certa para ela, apesar dos bons momentos durante sua curta estadia. Monika retornou à sua antiga banda, Sinphonia.
Kristian Gundersen decidiu dedicar-se mais aos seus outros projetos, o New Beed e o Elusive. Enquanto o tecladista Hans Henrik Varland, preferiu dar mais tempo a sua família deixando o mundo da música. O guitarrista que substituiu Gundersen foi Bjornar Landa
Em 9 de abril de 2008 foi anunciada Ailyn como a nova vocalista da banda.
Em 19 de maio de 2008 foi anunciado que Bjornar Landa tinha deixado a banda, para ter mais tempo com a sua família e estudos.Ele foi substituído por Michael S. Krumins.
Sirenia começou a gravar seu quarto álbum em julho de 2008.O novo álbum, chamado The 13th Floor foi concluído em setembro e o lançamento em foi dia 20 de janeiro de 2009.
Em fevereiro de 2010, anunciaram que um novo álbum da banda será lançado em Dezembro de 2010 ou em Janeiro de 2011, não se sabe ao certo, mas os vocais continuam com Ailyn. Em 16 de Outurbo é anunciado que o 5° álbum, The Enigma of Life será lançado dia 21 de Janeiro de 2011. Também foi divulgada a "track-list" do álbum.
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